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用笛子表达生死澄明之悟

澳门新葡亰免费网址 1澳门新葡亰免费网址,一年多过去了,俞逊发没有死。他战胜了癌症给予他的致命打击,顽强地活了下来。这位中国当代声誉卓著的笛子大师,大病初愈,按照约定,重新复出在香港笛萧节“中国南北大师喜相逢”音乐会上。俞逊发吹的《天地太极》,分明有着对生命深层的投射,有常人难以达到的人生圣境……感觉中,有一种朦胧的美在里面,看不见,抓不着,从天外飘来,像一种音诗。今年八月,当我与黄泉路上散步归来的俞先生重新坐在一起时,惊讶于他那超然之心:每天,煮苦茗啜之,吹笛于南窗,漫步于内阶,弄笔于桌前,每到这时,他便忘记头上顶着是天,脚下踩的是地,忘了自己还有身躯,也忘记了自己还是这个世界的一员,到了旁若无人的境界。一年多前,俞逊发游走在死亡线边缘:肝腹水5指,肝癌晚期,肝上三个大的肿瘤中的其中一个破裂大出血,生命垂危。海风掠过他消瘦的脸颊,一场大病,他瘦了整整10斤。此时,他却像一尊雕塑,一动不动。医学,常常对人的生命做出无奈的“一审判决”。此时,人就像海水中的泡沫,一触即破;恶疾面前,人的生命竟是那样脆弱,不堪一击。俞逊发复出的消息传遍了港台地区。站在观众面前,他说:“人生的始点终点一样,但旅途不尽相同。我的人生旅程十分精彩。虽然目前身患顽疾,但我以为,这是我精彩人生的组成部分,使我越发生命的光彩而感悟人生。”这番话,使观众席中很多人流下了热泪,从掌声中,俞逊发听到的是对人的生命的赞美。他非常满意自己第一次复出的状态,感觉好极了。这是艺术上的一次重新站立,生命的感悟、人生的深度,全在乐曲中流淌,他感觉到了从未有过的满足。用笛子,他完整地表达了对生死的澄明之悟!香港亚洲电视台旋即对他进行了专访。他动情地说:“以前,我的生命由‘笛子、儿子、妻子’所组成,一场大病后,我对生命和艺术的认识有了新的改变,应该倒过来说,妻子、儿子、笛子。我有感于男人的一半是女人。妻子是我生命的组成部分,没有她,我这次过不了鬼门关。这是因为,在我生命最危险的三十多个小时里,好心人劝妻子让我写遗嘱,因为我过去有过一次婚姻。他们说,如果你现在不办,将来会留下无穷的麻烦。她坚决不同意。她说,我现在让他写,等于告诉他,他将死了!我宁愿将来麻烦,我不会这样做!说实话,我非常感谢她,如果在当时的情况下,她塞给我一支笔,一张纸,我的心情可能就会很不平静。而她说,卖房卖车倾家荡产,我也要救活他!”这段闪耀着人性光芒的生命直白,大大出乎采访者的意料。俞逊发说:“不要凄愁,不要眼泪,既然死是一件和空气、和阳光、和雨水一样自然的事情,就不要去惧怕它的到来。我以为,生命以外还有‘生命’,那就是精神!”

澳门新葡亰免费网址 24月28日,著名笛子大师俞逊发先生纪念音乐会《玉笛依然飞声在》开演在即,本文将先期与俞先生的乐迷及民乐爱好者共同回顾分享大师的过往生平,以期将先生的崇高艺术精神及对中国民族音乐的卓越贡献在当代更好的传承与发展。今年是俞逊发先生诞辰七十周年。斯人已逝,日月如梭。小编很遗憾没有亲眼亲耳见赏过俞先生的玉笛妙音,但时有耳濡其昔日的艺术搭档、同事、学生对其的多面评价,亦从其波澜壮阔的艺术人生和留下的浩瀚作品中领略一二,实为先生高超的笛乐造诣和躬体力行的尊贵师德所征服,难怪世人皆赞古有俞伯牙,今有俞逊发。俞逊发先生1946年1月8日出生于上海。著名笛子演奏家,国家一级演奏员。其自幼喜欢民族乐器,小学时便展现音乐天赋,入选红孩子业余艺术团,在工人文化宫表演被笛子演奏家陆春龄发现,拜师于陆春龄。14岁初二时,成为上海民族乐团随团学员,开始系着红领巾上班。1962年,他在第三届上海之春音乐会上独奏《喜报》和《欢乐歌》,荣获一等奖,一鸣惊人。俞逊发在团里勤学苦练是出了名的,平均一天练习十四个小时,基本功扎实,逐渐成为青年演奏家。文革期间,他曾先后在上海乐团、上海京剧团、中国艺术团工作近八年,累积了丰富的演奏经验。在此期间,求师于冯子存、刘管乐、赵松庭等笛子大师。他传承大师们的绝艺,汲取其精华,再加上自己深厚的功底,因此,他的笛子技艺汇南、北派之精华,几乎已达炉火纯青之地步。俞逊发的演奏音色圆润、甜美,表现细腻。他不但能吹奏细腻深情的南北曲笛,对于高亢明亮、粗犷豪放的北方梆笛,也能应付自如。他不但技巧高超,而且又善于表现乐曲的感情,充分发挥笛子吹情的特点,被誉为魔笛。俞逊发先生认为光吹奏技巧纯熟是不够的,是缺乏内涵的,因此他开始深入民间寻根,学习研究各种地方戏曲、民歌、文化,例如昆曲、豫剧、绍兴戏等,因而他的音乐保存着浓郁的民族风味。此外,他也学习西洋音乐和理论,使得他的笛子艺术有着现代中不失传统的特质。作为已与笛子世界惺惺相惜、融为一体的人,俞逊发先生时刻感到不满足于所学所获,不断思考、求新求变,为挖掘、开拓笛子的演奏技巧,创造了17项新的吹奏技术,使笛子在表演技巧上注入了新的生命,这些多变化的吹奏法均一一应用于他的创作曲上,使其音乐风格大异其趣于传统音乐。1971年,他研制发明了著名的口笛,1973年5月1日首次在上海体育馆登台演奏引起轰动。1974年,白诚仁先生特意为新生的口笛谱写了第一首乐曲《苗岭的早晨》,由俞逊发首演而风靡海内外。口笛还被作为礼品赠送国外元首。俞逊发先生认为艺术家若不从事创作,其艺术生命是不能长久的。因此,他一直不停地创作,所有的成果一一获得肯定。自1971开始曾先后创作、改编了近20余首笛子独奏曲。其中包括《秋湖月夜》、《琅琊神韵》、《赤日》、《音韵》、《妆台秋思》等多次荣获国家级的各项大奖。另外,俞逊发演奏的由朱践耳先生作曲的《第四交响乐》于1990年秋荣获瑞士玛丽何塞皇后国际交响乐作品大赛奖,这是中国人有史以来首次获取该项大奖。俞逊发的艺术足迹也遍布全世界各个国家和地区,除举办个人专场音乐会与讲学外,对中国民族音乐与西方音乐的合作与沟通也做出了很多有益的探索。并出版各类专业书籍及录制笛子专辑数十盘,在竹笛专业艺术的教育教学方面成果颇丰。从2004年7月发病入院,俞先生并没有停止对音乐事业的追求。2005年身体稍有好转,便积极投身工作,不断奔波。正如曾在上海民族乐团工作过的俞老师的学生之一缪宜民先生所说,俞老师毕生追求的是天人合一,作为一个置身自然的真正艺术家,俞老师坦然面对人在自然中的不同阶段,病中的悟,使得他的音乐也到达了另一种高度。这样一个已与笛子艺术同生共灭的生命体,他的每一个人生阶段都是笛道中的一个境界。2006年1月21日,俞逊发先生因病在上海医治无效,不幸与世长辞。对于失去这样一位德艺双馨的大家,所有人都深感惋惜和悲痛。俞逊发先生在中国竹笛艺术发展上的贡献,不仅仅是技巧技法,而是他悟出的对音乐人生的态度与看法,对竹笛艺术发展方向的导向。俞逊发先生那些未完成的遗憾,却为后人打开了无数的途径,激励每个时代的精英再添华丽的一笔,继续延续其艺术生命的意义。俞先生的乐迷、学生曾这样写道:一代宗师,驾鹤西去,虔诚乐迷,痛心断肠。泪雨纷飞,一片悲伤。莲花出淤泥而不染,留得残荷听雨声。你的教导永生难忘,我们深感任重道远。你的事业,绚丽灿烂。精美绝伦,永恒辉煌。你的精神,光大发扬,笛艺事业,代代相传。这些发自内心的感念之词令人唏嘘又倍感力量,俞逊发先生已离开我们十年,先生生前曾说,艺术必须以民族魂为根基,才不容易被异化。他就是这样一位忠于博大精深的竹笛音乐事业的践行者和典范。在俞逊发先生逝世十周年之际,上海民族乐团推出专场纪念音乐会,以俞逊发先生对竹笛艺术的发展及思考为音乐会的主要脉络,重温其经典名作,并委约创作笛子与乐队的新作,特邀俞逊发先生的生前艺术搭档、同事、学生、以及乐团年轻一辈的优秀演奏家全情上演,以特殊的形式切实地传承与继承俞先生的专业精神,并对竹笛的未来发展做出新的思考。斯人虽已驾鹤西去,他的笛艺却永世留存,让我们一同再现经典,缅怀大师!

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