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草原音韵马头琴

澳门新葡亰网站所有平台 1澳门新葡亰网站所有平台,蒙古民族从历史上遗留下来的音乐艺术遗产非常丰富。素有音乐民族之称。马头琴便是其中重要的文化艺术遗产之一。过去不叫马头琴而叫抄儿,大概在元代就叫这个名字,不然元朝政府不会以此琴之名称其掌礼乐官为"抄儿赤"。在科尔沁蒙古民间一直称"抄儿",其琴首是兽面即螭(chi)首。察哈尔称"黑勒胡儿"。锡林郭勒称"胡尔真胡儿",因其共鸣箱是枕形而得名。今已普遍称马头琴。因其琴杆上雕刻精美的马头为饰之故。关于马头琴的起源,有人也写过美丽的传说,但传说归传说,并不一定全是历史实事。追本溯源,它大概是由我国东北古代库莫奚族的奚琴发展而来。它历史悠久,音色音质极佳,风格独特,在蒙古族音乐中具有重要价值。
马头琴是蒙古民间传统的马擦弦乐器。琴身用木制成,体长约一米左右。音箱木制,一般是梯形,多以马皮蒙面,也有用羊皮蒙面的,琴杆上端左右两侧各安一个弦轴,弦弓以藤条与马尾做成,琴弦为两束根数不等的马尾。演奏时以马尾弓纳两弦间拉奏,独奏和伴奏均可。有多种演奏法,讲究弓法和指法,演奏风格多种多样,有许多流派。
酷爱音乐的蒙古族人民,十分喜爱马头琴,并把它看作是自己民族音乐文化的一种象征。他们认为马头琴是草原美与音乐艺术美完美的统一,它既有独具特色的草原风韵,又有民族音乐艺术的特色。只有马头琴那低回婉转的旋律,深沉激越的抒情色彩,才能最完美地表现出牧歌般生动的草原美。的确,游牧生产劳动创造了马头琴,古老的马头琴又为民族音乐增添了古色古香的艺术色彩。其感人之深,绝非其他乐器能媲美。也许是这个原故吧,蒙古人对自己民族乐器马头琴怀着一种近乎崇拜的感情,甚至被认为具有"回天之力"。因此,当草原上牲畜遭受疫病侵袭时,人们请来民间老艺人,在马头琴的伴奏下,演唱镇压恶魔的英雄史诗。据说,雄深苍劲的琴声和那气吞山河的古代英雄气概,如同人们所希望的那样,真的驱逐病魔,禳灾除祸,使安乐与祥和重新降临草原。
当骆驼产仔季节来临,有些母驼厌弃自己的驼羔,不让小驼羔吃奶时,人们也要请来马头琴手,在母驼面前奏上几支曲子。据说,如泣如诉的琴声,真的能使母骆驼低下头去,亲昵地呼唤自己的幼羔前来吃奶。这些古老而美丽的传说表明,我们的祖先赋予它的优美、欢畅、古色古香的章乐“天赋”,是多么的感人至深,蒙古族人民是多么深情地爱着自己民族文化的结晶。
所以,草原上每诞生一把马头琴,都是一件大喜事。人们按照自己民族古老的习俗,为心爱的马头琴举行隆重的制成仪式,希望司乐的腾格里天神,将人间最优美的音色赋予这把新诞生的乐器。于是他们把新制成的马头琴摆放在蒙古包中央的桌子上,用幅圣洁的哈达覆盖起来,然后由特意请来的民间诗人揭去琴上的哈达,用奶食精华黄油涂抹琴身之后,代表主人和全体来宾,向马头琴鞠躬致敬,高高举起斟满奶酒的银碗,用右手的无名指沾上奶酒后与拇指并拢,向空中弹洒酒,行洒酒蒙神礼之后,高声朗诵祝词。赞美仪式结束后,接着便举行新琴初次试奏音乐会。于是人们又陶醉在马头琴那悠扬动听美妙声音中。
今天,经过我国马头琴大师们和制造民族乐器的能工巧匠们的共同研究与改进,扩大音箱,改换金属弦,改用木质板面,使音量增强,音域扩大。使这一具有浓浓民族特色的乐器,以精湛的技艺,优美的造型,独特的魅力,名扬四外。如今当马头琴作为蒙古族民族文化艺术的一种象征,已经登上我国和世界的艺术舞台。

在蒙古族古老而又独具特色的民间乐器中,除了马头琴,流传最广的就是蒙古四胡了。然而,随着乌力格尔等民族艺术的传承出现问题,为其伴奏的蒙古四胡也发出了“颤音”。拉着四胡吟诵英雄四胡,蒙古语称为“胡兀尔”或“侯勒”“四弦”。像许多蒙古族乐器起源于成吉思汗时代一样,700多年前,草原上的说唱艺人们就骑在马背上,拉着马头琴和四胡,吟诵着他们的英雄成吉思汗。四胡的历史悠久。据有人考证,四胡从蒙古汗国建立起就广泛演奏于宫廷、祭祀和军乐中,从元代开始流行于民间。四胡善于表现轻快的曲调和叙述性曲调。过去,蒙古族中流行的四胡都是民间艺人自制的,主要是“说书”或说唱“好来宝”的伴奏乐器,这种四胡定音较低,不能用于合奏。而现在常用的四胡都是高音四胡。四胡是怎样从低音转为高音呢?高音四胡是诞生在一代宗师孙良的手里。被草原人民尊奉为“蒙古族民间音乐大师”的孙良,曾是内蒙古广播电视艺术团的一级蒙古四胡演奏家。他一生没离开过四胡。在他之前,没有高音四胡,四胡的改革是从他开始的。经过孙良多年研制、改进、提高、发展之后,把低音四胡成功地改制成高音四胡,蒙古四胡也从此成为富有表现力的独奏乐器,从而进一步确定了四胡在蒙古民族音乐史上的地位,同时也产生了一大批民间艺人和四胡演奏家。孙良在长达70年的四胡演奏和教学艺术实践中,创立了一整套独特的演奏方法,被奉为蒙古高音四胡的正宗。他创编并演奏的大量四胡曲,如“八音”、“荷英花”等,至今仍在电台广播中播放,有些已经成为蒙古族民间音乐的经典曲目。蒙古族演唱和说唱艺术的“伴娘”在蒙古族的音乐艺术中,无论是演唱还是说唱,都离不开蒙古四胡的伴奏。蒙古四胡是伴随着蒙古族音乐艺术、特别是演唱和说唱艺术发展起来的。四胡的琴筒木制,蒙以蟒皮,琴杆用乌木或红木制成,张四条弦,竹弓,马尾分成两股,分别夹在一二弦和三四弦间。四胡的演奏方法和二胡大致相同,但在为蒙古族说唱艺术伴奏时,就有很大不同:有时用左手中指或无名指从弦下以指甲顶弦来代替按弦,有时还从弦下弹弦,并用弓杆敲击琴筒,增强节奏,渲染气氛,有极其鲜明的民族特点。在内蒙古通辽市扎鲁特旗文化局局长拉西敖斯尔家,记者见到了他珍藏的一把蒙古四胡。只见这把四胡琴杆是檀香木,琴鼓是牝鹿耳尖皮蒙的,琴弓用的是羊角,弓弦是千里马马尾编结,琴项上挂五种色彩的飘带。为了携带方便,琴身可以拆装相合。琴担、琴鼓用贝壳雕刻各种花纹图案,工艺精巧。这把四胡翡翠嵌顶、玛瑙垫底,质纯音净,发声圆润,是草原上少见的一把蒙古四胡。据中国社会科学院民族文学研究所博士、副研究员斯钦巴图介绍,不论是乌力格尔还是其他蒙古族音乐艺术,一般都要用四胡来伴奏。以前,贫穷的说唱艺人在草原上流浪,来到蒙古包内便席地而坐,拉响四胡,看到什么便唱什么。而现在,四胡已成为蒙古民族最具代表性的独奏乐器。四胡艺术面临失传的危险蒙古四胡虽然起源较早且流传广泛,但随着乌力格尔、五音大鼓、二夹弦等民族艺术面临消失的境地,时至今日,蒙古四胡也面临失传的危险。据拉西敖斯尔讲:“作为民族乐器的蒙古四胡,其主要功能是为乌力格尔等民族艺术伴奏。如今,乌力格尔等民族艺术面临消亡的境地,再加上老一代四胡演奏师相继辞世,四胡的命运自然也是危在旦夕。皮之不存,毛将焉附?”为了使蒙古四胡艺术这一宝贵的文化遗产传承下去,文化部不久前将蒙古四胡艺术列入第一批国家非物质文化遗产名录推荐项目名单。内蒙古自治区也于去年11月成立了四胡协会。内蒙古四胡协会的负责人告诉记者,新成立的内蒙古四胡协会,将通过挖掘、抢救、整理,保护蒙古四胡文化遗产,整合四胡资源,构建新时期蒙古四胡艺术及民族文化艺术崭新的发展平台。与此同时,内蒙古一些民间艺人也加入到保护蒙古四胡的队伍中来。年过花甲的鄂尔多斯市杭锦旗巴音乌素镇宝日乌都尔嘎查牧民吉日嘎朗,30多年来自制了四胡、三弦、马头琴等民族乐器2500多件,为保护四胡做出了很大贡献。

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